Рекомендуємо:




Школа життя

У Одрі Хепберн було два чоловіка, два сина, але тільки один улюблений модельєр. Вона називала його «кращим другом», а він її не інакше, як «сестрою».

Знайомство Хепберн з Юбером Живанши відбулося, коли вона поїхала в Париж у пошуках костюмів для фільму «Сабріна» (1954). Спочатку актриса зайшла до заслуженому метру моди – Кристобалю Баленсиаге. Але той був зайнятий підготовкою чергової колекції і направив Одрі до свого колишнього учня – Юбер Живанши, який, незважаючи на молодість, вже мав власний Будинок моди.

Коли Живанши доповіли, що з ним бажає зустрітися «мадемуазель Хепберн», він спочатку подумав про Кетрін Хепберн – кінозірці 1930-40-х років. Втім, однофамілиця його не розчарувала. Кутюр'є відразу був захоплений її тонкої дівочою красою.

  • скрін, Кадр з к-ф «Сніданок у Тіффані» (1961).
  • скрін, Кадр з к-ф «Сабріна» (1954).
  • скрін, Кадр з к-ф «Сабріна» (1954).
  • скан, Обкладинка диска.
  • скрін, Кадр з к-ф «Сніданок у Тіффані» (1961).
  • Роберт Макгиннис, commons.wikimedia.org
  • kinomania.ru, kinomania.ru
  • скан, Обкладинка журналу «Harper
  • скріни, Кадри з к-ф «Моя прекрасна леді» (1964).
  • скрін, Кадр з к-ф «Моя прекрасна леді» (1964).

Юбер Живанши:
«Моїм першим враженням було відчуття, що вона схожа на тендітну звірятко – з такими величезними очима і зовсім без косметики. Вона була чарівна».

Захоплення було взаємним.

Одрі Хепберн:
«Це єдиний одяг, в якій я відчуваю себе самою собою. Він набагато більше, ніж кутюр'є, він – творець особистості».

Актриса тут же вирішила, що саме сукні Живанши ідеально підійдуть для «Сабріни». Роботу модельєра оцінили і глядачі. Найбільші похвали викликали дві сукні: одне – біле з квітковим візерунком і відкритими плечима, друге – чорне з високим трапецієподібним коміром, який тут же прозвали «декольте-Сабріна» (актриса хотіла, щоб плаття прикривало її ключиці).

Зближення актриси і модельєра в чому посприяв і скандал, що вибухнув після виходу фільму. Почалося з того, що в титрах «Сабріни» взагалі «забули» згадати Живанши. На його місці стояло ім'я Едіт Хед, яка лише контролювала процес підготовки костюмів. Далі – більше. Коли фільм отримав «Оскар» за кращі костюми, вручили статуетку все тієї ж Едіт Хед, а та у своїй промові не сказала істинного автора одягу ні слова.

Хепберн прийшла в лють і навіть висунула ультиматум: відтепер Живанши стає її постійним модельєром. І, дійсно, він створював костюми для таких фільмів, як «Забавна мордочка», «Любов після полудня», «Шарада», «Париж, коли там спека», «Як вкрасти мільйон»...

Однак самої культової роботою Живанши для Хепберн стала сукня з к-ф «Сніданок у Тіффані» (1961), яке називають «кращим маленьким чорним платтям всіх часів». Виходить, що він обійшов саму Коко Шанель, яка це «маленьке чорне плаття» (МПЧ), власне, і зробила.

За легендою, модельерша створила МПЧ в пам'ять про свого коханця – Артурі Кейпеле, який в 1919 році загинув в автокатастрофі. Злі язики підмічали, що Шанель не могла офіційно носити траур, тому змусила це зробити всіх жінок Франції.

Те, що до Коко де Шанель чорний колір не був модним шиком і використовувався в основному в жалобній одежі – правда. Що ж стосується Артура Кейпела між його смертю і появою першої моделі знаменитого сукні пройшло цілих сім років.

Більш вірогідною виглядає історія про те, що на цю ідею Шанель наштовхнула чорна уніформа французьких продавщиць. Надмірну яскравість, пишність, крикливость суконь Коко завжди недолюблювала. Вона заявляла: «Чим дорожче виглядає сукня, тим бідніше воно стає. Я всіх облачу в чорний, щоб розвинути у них смак».

Шанель бачила в чорному кольорі не похмурість, а таємничість (а «повернути жінці таємничість – значить, повернути їй молодість»). Крім кольору, МПЧ відрізняли простота форми і відсутність декоративних елементів (урізноманітнити його пропонувалося за допомогою аксесуарів). Таке плаття було доречно в будь-який час доби і доступно навіть для жінок скромного достатку.

МПЧ героїні «Сніданку у Тіффані» також стало показником перелому в світі моди. Панівний до цього «New Look» з його пишними бальними сукнями поступово поступався місцем більш простим і молодіжним формами.

Можливо, все було б по-іншому, якби на роль Холлі Голайтлі – провінціалки, яка намагається всіма силами пробитися в світське суспільство, – погодилася Мерилін Монро (як це наполегливо хотів автора роману «Сніданок у Тіффані» – Труман Капоте). Однак оточення актриси порахувало, що роль «дівчини за викликом» зашкодить її іміджу. Так замість розкішної Монро на екрані з'явилася зворушлива, забавна і безпосередня дівчатко у виконанні Хепберн. А там, де Хепберн, там і Живанши...

Одрі Хепберн:
«Я повинна бути стильною Холлі Голайтлі. Навіть якщо це єдине, що я можу привнести в роль».

Знамените «МПЧ всіх часів» являло собою довгу вузьку сукню з атласу, злегка зібране на талії і без рукавів. Однією з «фішок» сукні були специфічні вирізи ззаду, оголюють лопатки. Слідуючи заповітам Шанель, Живанши велику увагу приділив аксесуарів, в число яких увійшли:

– класичні нитки перлів на шиї;
– кришталева тіара на голові, прикрашає зачіску «а-ля бджолиний вулик»;
– довгі чорні рукавички;
– величезні сонцезахисні окуляри-вайфареры;
– довгий мундштук.

Саме цей образ Хепберн був розтиражований на постерах та рекламних фото. Хоча в самому плаття героїня постає лише в самому початку фільму, коли рано вранці виходить на безлюдну 5-ю авеню, щоб з'їсти свій сніданок у вітрини ювелірного магазину «Tiffany» і помріяти про красиве життя...

Хоча ім'я Живанши на цей раз згадати не забули, дизайн сукні знову втрутилися голлівудські продюсери і Едіт Хед. Справа в тому, що спочатку плаття було дещо коротший і мало розріз уздовж лівої ноги. Дивно, але розріз видався надто фривольним навіть для дівчини за викликом, і Едіт Хед змусили повністю переробити низ сукні.

В результаті вона прибрала розріз, сильно подовжила поділ і при цьому затягнула його знизу. Не дивно, що Хепберн у цій сукні не ходила, а, швидше, дріботіла дрібними кроками, подібно гейшою. Крім того, щоб плаття тримало форму, начинили його кінським волосом і розвісили в потрібних місцях свинцеві важки.

А ось художник постера до фільму – Роберт Макгиннис – розріз на платті залишив і ногу героїні продемонстрував, заявивши, що так афіша виглядає привабливіше.

Проте жодна з трьох копій оригінальної сукні Живанши так у фільмі і не засвітилася. Зате вони залишилися для історії (вважається, що на прохання Хепберн «фальшиві» сукні від Едіт Хед після зйомок були знищені).

У листопаді 2006 року на обкладинці журналу «Harper's Bazaar» в оригінальному МПЧ від Живанши з'явилася актриса Наталі Портман. Як виявилося, знімок передував аукціон, на якому одна з копій була продана за 923 тис. доларів.

А в 2010 році компанія «Lovefilm» присудила сукні з «Сніданку у Тіффані» титул найкращого жіночого вбрання в кіно. Цікаво, що 6-е місце посів ще один наряд Одрі Хепберн – з к-ф «Моя прекрасна леді» (1964). Але на цей раз його не створював Живанши...

Справа в тому, що фільм був кіноадаптацією успішного бродвейського мюзиклу 1956 року. А мюзикл, у свою чергу, був поставлений по відомій п'єсі Бернарда Шоу «Пігмаліон» – тієї самої, де професор-лінгвіст побився об заклад, що перетворить вульгарну квіткарку Елізу Дулітл у справжню леді.

Розробкою декорацій і костюмів для мюзиклу займався Сесіл Бітон. Тому режисер, недовго думаючи, вирішив залучити Бітона і до роботи над фільмом – все в тому ж амплуа дизайнера і декоратора.

Самим яскравим вбранням у фільмі став той, у якому «перетворена» Еліза вперше виходить у світ, а саме – відвідує аристократичні стрибки в Ескоті. У цій сцені Сесіл Бітон приділив особливу увагу не одного Елізі, а всім відвідувачкам скачок. Він примудрився одягнути аж 400 жінок, при цьому так, що ні один з нарядів не повторювався.

Перш ніж приступити до роботи, Бітон опитав очевидців тієї епохи, зокрема свою матір, а також мати актриси Дайани Купер – герцогиню Ратленд.

Ще одним джерелом натхнення для Бітона став так званий «Чорний Ескот» 1910 року – перші стрибки, що відбулися після смерті короля Едуарда VII. Тоді всі наряди були вирішені в чорній траурній гамі. Бітон теж вирішив використовувати лише монохромні кольори, але основний упор зробив на білий колір.

Самим шикарним, безумовно, був наряд Елізи Дулітл. Колишня квіткарка постала в сукню з червоного шовку, вкритий мереживом ручної роботи і перев'язаною смугастими чорно-білими стрічками (одна з яких була зав'язана у бант на «серцевої» стороні грудей). Під стать цьому білосніжному пишності були легкі рукавички, мереживна муфта, парасольку і величезна капелюх з тими ж стрічками і двома страусовим пір'ям.

Чи варто дивуватися, що колишня квіткарка відразу ж підкорила серця оточуючих джентльменів. Правда, вона трохи не «прокололася», коли увійшла в раж і заговорила на звичному кокни-сленгу: «А ось де її капелюх солом'яний, нова, яка мені повинна була дістатися? Сперли! От і я кажу, хто капелюх вкрав, той і тітку пристукнув».

Фільм «Моя прекрасна леді» отримає аж вісім «Оскарів», два з яких дістануться Сесіль Битону («кращі костюми» і «кращий художник»). А в 2011 році розкішне «Ескот-сукня» продадуть на аукціоні за 3,7 млн. доларів.

P. S.: Подивитися сцени зі згаданих фільмів ви можете за посиланнями в 1-м коментарі до цієї статті.


Новіші інформаційні сюжети:



Рекомендуємо:



Школа життя

Добавлено 04 березня 2015
a-ti-vje-zachekinilsia-osvoumo-socaln Сьогоднішні лідери на ринку продуктів «інтернет-неробства» переплітаються один з одним дуже щільно, повідомлення та записи розлітаються по всіх соцмереж за кілька хвилин, а іноді й секунд. Наприклад, цікаві пости з ЖЖ читачі транслюють у всі...
13720

У світі цікавого

Добавлено 04 червня 2014
chomy-ernesta-govarda-sheparda-prozvali- Як відомо, Алан Олександр Мілн ніколи не мріяв стати дитячим письменником. Навіть після того як його «Вінні Пух» здобув світову славу, він заявляв, що писав цю книгу не для дітей, а про дитинство всередині кожного з нас. Ернест Говард Шепард теж не очікував...
6110